[oberlist] BG* evnt: ВЪВЕДЕНИЕ В СЪВРЕМЕННОТО ИЗКУСТВО / Художници говорят за изкуство / фондация "Отворени Изкуства"

Sun Feb 17 21:20:43 CET 2013

-------- Original Message --------
Subject: [artbox] ВЪВЕДЕНИЕ В СЪВРЕМЕННОТО ИЗКУСТВО / Художници говорят 
за изкуство / фондация "Отворени Изкуства"
Date: 2013-02-14 14:13
 From: OPEN ARTS Foundation / News <news at openarts.info>
To: artbox <artbox at freelists.org>
Reply-To: news at openarts.info

http://openarts.info/hudoznici-govorjat-za-izkustvo/

ФОНДАЦИЯ „ОТВОРЕНИ ИЗКУСТВА“
представя:

ОБРАЗОВАТЕЛНА ПЛАТФОРМА
ВЪВЕДЕНИЕ В СЪВРЕМЕННОТО ИЗКУСТВО, 2013

ХУДОЖНИЦИ ГОВОРЯТ ЗА ИЗКУСТВО
Водещ: Вера Млечевска

9 март - Лъчезар Бояджиев
23 март - Красимир Терзиев
6 април - Петер Цанев
20 април - Борис Мисирков и Георги Богданов
18 май - Правдолюб Иванов
8 юни - Боряна Росса

Vivacom Art Hall, София, ул. „Ген. Гурко“ 4,
Час: 14 – 17 часа

вход свободен, с предварително записване

ВЪВЕДЕНИЕ В СЪВРЕМЕННОТО ИЗКУСТВО

„Въведение в съвременното изкуство“ е образователна платформа, 
стартирала през 2011 година по инициатива на фондация „Отворени 
Изкуства“ и галерия „Сариев“, разработвана съвместно с куратори и 
изкуствоведи, между които Светлана Куюмджиева, Весела Ножарова, Вера 
Млечевска. Създаването й е мотивирано от необходимостта за  генериране 
на контекста на съвременното изкуство в България. Дейностите протичат в 
различни структурни етапи – специализиран образователен курс, отворени 
лекции, разговори с творци и др.
Традиционно, „Въведение в съвременното изкуство“ се провежда в София, 
като домакини са били Склада /+/, Софийска Градска Художествена Галерия, 
Vivacom Art Hall. Гости – лектори на платформата са били творците: 
Стефан Николаев, Недко Солаков и Ергин Чавушоглу. Образователната 
платформа „Въведение в съвременното изкуство“ се е развила през годините 
и благодарениe на партньорите си: фондация „Америка за България“, 
Национален фонд „Култура“, Vivacom fund. От 2012 година програмата е с 
вход свободен и предварително записване.

ВЪВЕДЕНИЕ В СЪВРЕМЕННОТО ИЗКУСТВО 2013

Образователната платформа „Въведение в съвременното изкуство“ през 2013 
година ще протече във формата на събеседване на изявени съвременни 
български творци с младия куратор Вера Млечевска. С отношение към 
изкуството от първо лице, ерудицията и личния си опит като изследователи 
и теоретици, лекторите ще запознаят публиката с определени теми от 
развитието на съвременното изкуство. Лекциите от „Художници говорят за 
изкуство“ няма да следват непременно хронологична рамка, а по-скоро ще 
извеждат важни моменти от различни художествени процеси и как те 
взаимодействат с българската сцена или в частност с личните търсения и 
интереси на всеки един от художниците.

Чрез „Художници говорят за изкуство“ аудиторията ще се запознае с важни 
процеси от историята на изкуството като радикалното скъсване с 
ценностната система на предишни културни епохи, деестетизацията на 
изкуството и новите му форми на публичност, художествения образ в 
условията на неговото масово репродуциране и навлизането на нови 
технологии. Едновременно с това лекциите ще се стремят да дадат 
по-задълбочено и рефлекcивно познание върху историята на авангардите и 
изкуството на постмодерната епоха, както и да разширят схващанията за 
границите на изкуството.

Заедно със своето разбиране за определени проблеми от историята на 
визуалното изкуство, лекторите ще споделят своите лични извори на 
вдъхновение и моменти от развитието на изкуството, които те намират за 
значими за своето персонално развитие. Серията „Въведение в съвременното 
изкуство - Художници говорят за изкуство“ е изградена с богат визуален 
материал и е отворена за дискусии и въпроси от страна на публиката.

ВЪВЕДЕНИЕ В СЪВРЕМЕННОТО ИЗКУСТВО 2013
ХУДОЖНИЦИ ГОВОРЯТ ЗА ИЗКУСТВО
Водещ: Вера Млечевска

9 март - „Концептуализъм с човешко лице“ – Лъчезар Бояджиев
23 март – „В здрача на пост-медията. Всичко е дигитално, но можем ли да 
говорим за дигитално изкуство?“ – Красимир Терзиев
6 април - „Психоанализа, съвременно изкуство и разширените диспропорции 
на естетическото съзнание“ – Петер Цанев
20 април – „(Не)очаквани съвпадения“ – Борис Мисирков и Георги Богданов
18 май - „Сайт-специфик арт. Да преместиш работа, означава да я 
разрушиш“ – Правдолюб Иванов
8 юни – „Исторически контекст на съвременното пърформанс изкуство. Жива 
акция в ерата на мобилния интернет“ – Боряна Росса

ВЕРА МЛЕЧЕВСКА е куратор и критик, завършила е Национална художествена 
академия в София и университета по изкуства и дизайн Констафак в 
Стокхолм. В нейната практика е била куратор на различни изложби, от 
които; „Персона”, галерия ИСИ-София, „Трансгресии” галерия „Кредо Бонум“ 
2011, „Краят и Отвъд“, Баня Старинна - Пловдив, 2011 и „Ритуали на 
обичайното“, 2012. Като критик има публикации в различни издания като в. 
Култура, сп. Лик и Blistermagazine.com. Вера Млечевска е и член на 
фондация „Изкуство – дела и документи“ в парньорство с екипа, на която 
разработва общи образователни и интердисциплинарни културни проекти.

ЛЪЧЕЗАР БОЯДЖИЕВ е роден през 1957 г. Живее и работи в София. Работи с 
лични интерпретации на обществени процеси, с градска визуалност и намеси 
в публичното пространство. Негови творби са били представяни в: 2012 - 
“The Eye Never Sees Itself”, 2-ро Уралско биенале, Екатеринбург; “The 
Best of Times, the Worst of Times”, 1-во биенале, Киев; “Siyah / White”, 
CDA-Projects, Истанбул; 2011 - “The Global Contemporary”, ZKM, Карлсруе; 
“Roaming Images”, 3-то биенале, MMCA, Солун; “Локално затопляне”, 
галерия Приятели, Русе (самостоятелна); 2010 - “Художник в депото”, 
СГХГ, София (самостоятелна); “Thank You for Your Understanding”, 2-ро 
биенале, Антакия; “The Fate of Irony”, KAI 10, Дюселдорф; “Beyond 
Credit”, Antrepo 5, Истанбул; “Wealth of Nations”, Spike Island, 
Бристол; 2009 - “Common History and its Private Stories”, MUSA, Виена; 
“Liquid Frontiers”, Лил; 2008 - “Art, Price and Value”, Palazzo Strozzi, 
Флоренция; “Wonder”, 2-ро биенале, Сингапур; “The Jerusalem Show”, 
Al-Ma’mal, Йерусалим; “Lucky Number Seven”, 7-мо биенале SITE, Санта Фе, 
САЩ; 2007 - “Footnotes: on Geopolitics, Markets and Amnesia”, 2-ро 
биенале, Москва; “5 Views to Mecca”, Feinkost, Берлин (самостоятелна). 
Член-основател на ИСИ–София.

КРАСИМИР ТЕРЗИЕВ е роден през 1969 г. в Добрич. Живее и работи в София. 
Доктор по Културна антропология. Завършва живопис в НХА, София през 1997 
г. Участвал е в изложби и кино/видео програми в Centre Pompidou, Париж; 
Argos Centre for Art & Media, Брюксел; Museo Nacional Centro de Arte 
Reina Sofía, Мадрид; MuHKA, Антверпен; Кунстхале Будапеща; Generali 
Foundation, Виена; TATE Modern, Лондон, St. Lois MoCA, Сейнт Люис; 
Renaissance Society, Чикаго. Самостоятелните му изложби включват: 
Background Action, Würtembergischer Kunstverein, Щутгарт, 2008; Движение 
в задния план, СГХГ, 2007; Далечни прилики, Гьоте-институт София, 2006; 
Извинете, кой е този град?, ИСИ-София, 2004; On The BG Track, Belgrade 
Cultural Centre, Белград, 2003; Everything seems Alright, The Kitchen, 
Ню Йорк, 1999. През 2012 г. излиза от печат книгата му Ре-композиция. 
Автор, медия и произведение в епохата на дигиталното възпроизводство, 
София: Изток-Запад/ИСИ-София. През 2011 г. получава награда за 
съвременно изкуство М-тел (с Д.Костова и Ц.Кръстев) а през 2007 г. – 
награда за ново българско изкуство „Гауденц Руф“.

ПЕТЕР ЦАНЕВ е роден през 1967 г. Професор по психология на изкуството и 
история на художественото образование в Националната художествена 
академия, София, както и доктор на науките по изкуствознание. 
Ръководител е на катедра Психология на изкуството, художествено 
образование и общообразователни дисциплини в Националната художествена 
академия. Автор на книгите „Психологически подходи в изкуствознанието“ 
(2009) и „Психология на изкуството“ (2008). Хоноруван професор по теория 
на изкуството във Великотърновския университет „Св. Св. Кирил и 
Методий“. Автор е на шестнадесет учебника по изобразително изкуство и на 
голям брой статии в научни сборници и списания. Основател и главен 
редактор на академичното списание за изкуство и психология 
„ArtPsychology.net / Journal of Art Psychology“. Член на редакционната 
колегия на списание „Изкуство и критика“.

БОРИС МИСИРКОВ / ГЕОРГИ БОГДАНОВ са родени през 1971 г. Работя и живеят 
в София. Kинематографисти, фотографи, автори на визуални кампании, 
пълнометражни документални филми, видеа и късометражни филми, идеолози и 
основатели на Продуцентска компания АГИТПРОП и съучредители на Българско 
Фотографско Сдружение. Оператори на документални филми, носители на 
множество международни награди, сред които: Георги и пеперудите 
(„Сребърен вълк“ – IDFA 2004, Амстердам), Проблемът с комарите и други 
истории (световна премиера Кан 2007, награда „Гриърсън“ за най-добър 
документален филм от кинофестивала в Лондон) и Коридор No.8 (премиера 
Берлинале 2008 – ФОРУМ, Награда на независимото екуменическо жури). 
Фотографи на свободна практика за водещи български и международни 
издания. Kореспонденти на сп. “Colors” (Италия), с публикации във водещи 
европейски издания в областта на фотографията: „Фото&видео“ и „Афиша“ 
(Русия), “Arena” (Великобритания), ”Imago” (Словакия), ”European 
Photography” (Германия), “Camera Austria” (Австрия) и др. Работите им са 
представяни в самостоятелни и колективни изложби на фотография и 
съвременно изкуство в Европа и САЩ. Техни фотографии са притежание на 
музейни колекции в цял свят, сред които: Музей за изящни изкуства в 
Хюстън - САЩ, Музей “Елизе” в Лозана - Швейцария, Музей на фотографското 
изкуство в Одензе - Дания, Банка UniCredit – Италия, Venice 
International University – Италия, Erste Bank – Австрия, Посолство на 
САЩ в България, както и на частни галерии и колекции в САЩ, Австрия, 
Германия.

ПРАВДОЛЮБ ИВАНОВ e роден през 1964 г. в Пловдив. Живее и работи в 
София. Завършил е Национална Художествена Академия, София през 1993 г. 
Член-основател е на Института за съвременно изкуство-София. Преподавател 
в НХА-София. Правил е самостоятелни изложби в София, Пловдив, Варшава, 
Ла Шо-Да Фон, Швейцария и Ню Йорк. Участвал е в големи групови изложби 
като: „В проломите на Балканите“, Музей Фридерицианум, Касел, Германия; 
„Кръв и мед, бъдещето е на Балканите“, Колекция Ессл, Виена, Австрия; 
„Sport in Art“, Музей за съвременно изкуство, Краков, Полша; „Разбивайки 
стени-Изграждайки мрежи”, Македонски музей за съвременно изкуство, 
Солун, Гърция; „Кой уби живописта?“, произведения от колекцията на Рене 
Блок, Нов Музей Весербург, Бремен, Германия и "Ин Кризис – Медитеранеа", 
Градски художествен център, Никозия, Кипър, както и в следните биеналета 
за съвременно изкуство: 4-то Истанбулско биенале; 4-то Европейско 
биенале Манифеста; 14-то биенале Сидни, 1-во Балканско биенале, Солун; 
52-ро Венецианско биенале; 5-то Берлинско биенале.
БОРЯНА РОССА е родена през 1972 г. в София. Живее и работи в София и Ню 
Йорк. Работи в областта на пърформанса, филмa, фотографията, дигиталните 
изкуства, прави собствени кураторски проекти. Заедно с Олег Мавроматти 
основава групата „Ултрафутуро“ през 2004, с която участват в множество 
международни изложби. Боряна Росса  завършва наскоро дисертацията си 
„Полът след Студената война” в университета Ренселаер, Ню Йорк. 
Преподава видео, кино и интердисциплинарно изкуство в департамента 
„Трансмедия“ в Сиракузкия университет, Ню Йорк.  Въпреки, че основно  
живее в Ню Йорк, продължава да бъде активна и на родната сцена. 
Произведенията й са показвани в световно известни музеи и форуми като 
Музей за модерно изкуство (МУМОК), Виена; Национална художествена 
галерия Захета, Варшава; Бруклинския музей, Ню Йорк; Iво и IIро 
Московско биенале; Iво Балканско биенале, Солун и др.

---

Вход свободен
Записване на адрес: info at openarts.info

..................

OPEN ARTS Foundation
36, Otets Paisiy str.
Bulgaria, Plovdiv 4000
+359 885 78 73 06
skype: open.arts.foundation
office at openarts.info

www.openarts.info
www.facebook.com/open.arts�A���X��X���+�`j�����(��ޭ�
���b�w��W����yƮ�쨺��j)Zu�޲�Z����˛���m�m�
�ʋ���m��칻
�&�~�&���{
%z�^���y�ay�܆+ޡ�azf��)�+-�W����+a���
0~���+-����X���1

-- 
Oberliht, Young Artists Association
http://oberliht.com
. . . . . . . . . . .
https://lists.idash.org/cgi-bin/mailman/listinfo/oberlist
portal informational pentru arta si cultura din Moldova
information gateway for arts and culture from Moldova